Архитектура романский стиль, Когда и где возник романский стиль

Архитектура романский стиль

Но поскольку неф в два раза выше, чем проходы, возникает необходимость в так называемой задействованной романской системе. В более позднее время сначала выкладывались торцевые щековые арки и ребра. Некоторые капители получили свои названия: «Сказочная битва», «Сладострастие и отчаяние», «Обучение Ахилла», «Волшебная мельница», «Совет», «Давид, побеждающий льва», «Учитель и ученики». Одной из главных особенностей романской архитектуры является использование прочных и прочностных материалов, таких как камень и кирпич.




Для романского стиля характерна лаконичная отделка фасадов и простота архитектурных линий, благодаря чему здания органично вписывались в окружающую природу.

Средневековая архитектура: готика и романика.

Этому же способствовали массивные стены без лишних декоративных элементов, а также небольшие узкие окна и ступенчато-углубленные порталы. Все это в целом делало постройки основательными и впечатляющими. На людей они производили впечатление надежных и неприступных конструкций, внушающих доверие и даже благоговение. В данный период строилось огромное количество крепостей и замков разного функционального назначения. Даже храмы тех времен были окружены массивной стеной и представляли собой неприступную крепость.

Главным элементом таких построек становилась башня или донжон. Она выделялась на общем фоне, в то время как остальные сооружения строились в форме незамысловатых кубов, цилиндров или призм. Главное в романском стиле — это простые незамысловатые формы и линии с минимумом декора и украшений.

Внутри зданий использовалась роспись, главным образом на религиозную тематику. На пол клали мрамор, а на стены венецианскую штукатурку. Цвета в основном использовались природные - коричневый, красный, белый, синий.

Романский стиль в архитектуре Публичная статья Olgavomske Автор материала. На этот период народной миграции приходятся доисторические искусства и ремесла, которые хорошо известны.

Различные находки золотых украшений и монет свидетельствуют о долгом пути, пройденном германскими племенами в их путешествии с Востока во Францию и Испанию.

Небрежная и простая красота украшений короля Меровингов Чилдерика, умершего в году, свидетельствует о влиянии классических традиций, которые, однако, были не просто слабо приняты, но мастерски адаптированы, часто без полного понимания. Период Меровингов не был мостом между античностью и Средневековьем; он не вызвал позднего расцвета античной культуры и литературы, как готическая римская культура в трудах Кассиодора или Боэция.

После того как Теодорих Великий обеспечил себе лидирующее положение благодаря союзам со всеми германскими государствами, сначала казалось, что Рим под властью готов будет мирно сочетать старое и новое, но Меровинги при Хлодвиге сделали это невозможным. На Востоке Византия смогла продержаться несколько столетий только потому, что опиралась на выносливые горные народы Балкан и Малой Азии. В Западной Европе центр эволюции переместился на север, так как там были новые источники энергии.

Старое декоративное искусство викингов часто обсуждается и описывается, но обычно понимается неправильно: акцент всегда делается на переплетающихся ремнях или лентах, узлах и петлях, и предпринимаются неубедительные попытки связать их с техникой ткачества.

Но важнее, чем их конечное происхождение, их автократическое презрение к симметрии, избегание геометрических форм и их беспокойная, недисциплинированная энергия. Если бы кто-то захотел изобрести новое искусство для выражения эпохи беспокойного перехода, он не смог бы представить ничего более подходящего, чем это, которое никогда не черпает свои мотивы из геометрии, но всегда создаёт живой и органичный узор. В иллюминированных рукописях раннехристианского периода, в особенности в рукописях ирландцев и англосаксов — народов, которые уже в V веке имели свои христианские церкви и монастыри, — ясно виден духовный характер этого нового искусства.

Благодаря далеко идущей миссионерской деятельности ирландских монахов мы имеем не только такие бесценные иллюминированные рукописи, как Книга Дарроу и Келлская Книга , но и рукописи с богато иллюминированными инициалами из таких континентальных центров, как Сен-Галл, Париж, Тулуза и Лаон.

Это искусство Северной и Восточной Европы включает животные мотивы, видимые в миниатюрах её рукописей, или орнаментальную металлическую обработку инструментов и оружия, или её броши — так называемые fibulae.

Готика, барокко, модерн: где смотреть лучшие образцы архитектуры в мире

Только Запад всё ещё верен стилю византийских и армянских миниатюр, но не поддаётся иератической стилизации, предаваясь скорее необузданным, жизненным фантазиям эпохи переселения. В своей архитектуре, с другой стороны, они находились под большим влиянием форм римского искусства ; действительно, эта архитектура сначала была синтезом античных прототипов, а не новым творением. Гробница Теодориха Великого в Равенне; часовня Карла Великого в Эксе, построенная по образцу церкви Сан-Витале и освящённая в году; или каролингская сторожка в Лорше — это различные этапы принятия этих традиционных форм, которые новые правители приняли с радостью.

Таким образом, весь период Каролингов, с по год, должен рассматриваться как предроманский, и в определённом смысле как пережиток античности. Около г. Хотя ход истории во время этого процесса был неспокойным, и хотя Средние века были нарушены жестокими конфликтами между императором и папой, а также крестовыми походами, все же нельзя не осознать силу и единство чувств, спокойно действующих за этими потрясениями.

Последователи веры, которая учила их поклоняться Солнцу как животворящей силе и олицетворяла силы природы как богов, но при этом боялись жизни, несмотря на всю свою магию, язычники столкнулись с христианской философией. Им казалось, что в христианских писаниях заключена великая магия, и они рисовали буквы в виде живых существ.

Знание латыни открыло им ценности высокой и древней цивилизации , которой они посвятили свои нетронутые силы. Для этих народов христианство было не прибежищем для усталых, а новой уверенностью в жизни, упорядочением вселенной, которого они не находили в старой доктрине. Поскольку на небесах был Судья, который смотрел в сердца людей, и поскольку новая вера говорила им, даже до мельчайших подробностей, что правильно, а что нет, молодой христианин мог действительно взирать на Бога, как на любящего отца на небесах.

Только всеобщим благочестием можно объяснить тот факт, что влияние авторитета часто было невероятно несоразмерно его силе. Хотя невозможно найти общий знаменатель для бесконечно богатой и разнообразной жизни многих веков, романский мир все же представляется одним огромным сообществом, объединённым христианством.

Средневековье называют ночью, длившейся почти тысячу лет; но ночь была яркой, со звёздами.

Романский стиль в искусстве Западной Европы

Несмотря на всеобщий религиозный контроль, романский, а гораздо позже и готический человек смог реализовать свою индивидуальную личность. Искусство нуждалось в мощных стимулах; сначала были церкви и монастыри, затем университеты и религиозные ордена, и, наконец, государства, города и отдельные меценаты. В результате всех этих разнообразных форм мало что осталось от античных форм, кроме орнаментальных мотивов. Объединяющий смысл романского искусства проявляется в тесном союзе поэзии и музыки; метрические акценты, и прежде всего рифмы, свидетельствуют о возрождении и независимости чувства ритма, для которого латинский количественный метр стал непонятным.

Основатели монастыря Клюни в начале X века реформировали правила бенедиктинского ордена в соответствии с духом времени, сбросили последние следы византийской чопорности и установили духовный порядок над политической неразберихой и угрожающим социальным распадом, который вёл войну с невежеством и безнравственностью и давал убежище учёным.

Это сочетание религиозного идеализма с организаторскими способностями придало жизни цель; то, что осталось после распада империи Каролингов, слишком тесно связанное с античностью, теперь должно было найти своё место в новом религиозном сообществе, которое определяло будущие условия европейской цивилизации.

Для каждого была предписана духовная установка, которой подчинялась личность, и которая сохранялась как в крестьянской хижине, так и при дворе короля, в монашеской келье не меньше, чем в епископском дворце.

Романская архитектура

Только таким образом такая личность, как Бернар из Клерво, простой аббат, мог не только управлять цистерцианским орденом на протяжении целого поколения, но и вершить судьбы всего западного мира. В романской религиозной архитектуре практические соображения постепенно вытеснялись эстетическими; из внешне простого дома собраний христианской базилики церковь, даже в своём внешнем аспекте, стала величественным памятником.

Отдельные части раннехристианской базилики сохранились дольше всего; но общий вид сооружения очень быстро изменился. Соотношение высоты и ширины, которые в раннем христианском искусстве были приблизительно равны, увеличилось до того, что неф иногда был вдвое выше, чем ширина здания.

Романский стиль в архитектуре Средневековья

Колокольня, кампанила, которая до этого стояла сама по себе, теперь придвинулась к телу церкви, которая часто имела две такие башни. Сначала башни-близнецы были построены по обе стороны от фасада, а план здания принял форму латинского креста, с трансептом, расположенным между алтарём и нефом. Пересечение нефа и трансепта венчалось куполом или башней.

В апсиде, где располагался хор, было слишком мало места для духовенства, которого в больших монастырских церквях всегда было очень много; поэтому неф продолжали за пределы перехода, создавая алтарь для хора. Как правило, он был отгорожен от нефа и трансептов каменными барьерами или экранами, а экран, обращённый к нефу, часто содержал своего рода платформу, лекторий или пюпитр, с которого читали Евангелия.

Когда от деревянных крыш, всё ещё очень распространённых в романских церквях, отказались — часто из практических соображений и из-за опасности пожара — в пользу сводчатых крыш, пересечение нефа и трансепта определило всю планировку романской базилики.

Романский стиль в архитектуре

Из-за сильной боковой тяги редко применялся полуцилиндрический бочкообразный свод, но предпочтительнее крестовый свод, который уже использовался римлянами для перекрытия широких пролётов. Перекрёстный свод образуется, когда два свода пересекаются друг с другом под прямым углом над квадратным планом земли. Нагрузка приходится на четыре угловых столба или опоры. Но поскольку неф в два раза выше, чем проходы, возникает необходимость в так называемой задействованной романской системе.

В ней квадратное пересечение или перекрестие определяет пролёт остальной части нефа, который пересекается с интервалами двумя пролётами от проходов. Колонны нефа, которые несли самую большую нагрузку, постепенно заменялись пирсами, пока архитекторы романского стиля не стали использовать только последние.

Как вертикальные элементы стен они относились к телу здания, в то время как колонны были частями сочленённой структуры; только в поздней античности они были негармонично нагружены массой поднимающейся кладки. Эта замена в романской архитектуре является упрощением, сравнимым с включением переднего двора базилики между башнями, в результате чего древний атриум стал так называемым parvis, а древняя купель уменьшилась до пропорций чаши для святой воды.

С другой стороны, старая римская колоннада или перистиль была возрождена в форме клуатра, соединяющего церковь и монастырь. Романская церковь почти всегда была связана с монастырским фондом, в котором были всевозможные помещения, необходимые для общественной жизни монахов, такие как зал для собраний, трапезная для приёма пищи и дормиторий для сна.

Все аббатство часто было окружено крепостными стенами и башнями и представляло собой небольшой автономный город. Как правило, единственным отклонением от плана базилики был баптистерий, который обычно представлял собой трансептальное здание, как, например, купольный реликварий из сокровищницы Гельфа, представленный в миниатюре.

На севере, однако, более крупные церкви, склоняющиеся к крестообразному или трансептальному плану, иногда строились над римскими фундаментами. Такой была церковь Святого Гереона в Кёльне.

В случае с замковыми или крепостными часовнями для экономии места была принята форма двойной церкви; здесь две часовни строились с одинаковым планом, одна над другой, нижняя из них часто использовалась как погребальная часовня.

Примеры такого рода можно увидеть, прежде всего, в Нюрнберге, Эгере и Госларе. Обычная романская церковь, где весь алтарь, пресвитерий, был поднят на несколько ступеней над нефом, а под ним находилась крипта , сводчатый склеп, место захоронения основателей церкви и других известных людей, является разновидностью такого расположения. От этих основных форм романская архитектура Европы развивалась все более богатыми, красивыми и изысканными методами строительства.

Различные способы применения и реализации этих методов в отдельных частях ткани придавали романскому зданию особый характер. Влияние античности, исходившее с юга Франции, ощущалось вплоть до Клюни в Бургундии, провинции на границе кельтско-французского и германского населения.

В великой бенедиктинской церкви в Клюни, начатой в году, южнофранцузская бочка-свод была адаптирована к крестообразной базилике , тип которой развивался на севере. Только на основе реконструкции можно осознать великолепие этого романского здания, которое выросло из плана двуручного креста, с его различными башнями, переходами и апсидами, и которое, с его пятью нефами и двумя трансептами, считалось в то время самой важной церковью в христианстве.

То, что нельзя увидеть по немногим сохранившимся остаткам, можно понять по деталям монастырской церкви в Везелее, собора в Аутене и других французских зданий. Компактность и тенденция к систематическому делению на части были характерны для бургундского романского стиля; это можно увидеть и в соседних церквях западной Швейцарии, в портике Роменмотье или большой коллегиальной церкви Пайерна.

Современные нормандские здания выглядят гораздо более примитивно. Там, куда не проникло южное влияние, даже после внедрения камня, старая система деревянного строительства диктовала форму строения, и только после завоевания Англии в году, когда норманны стали править на обширных территориях Европы, их возросшее самосознание нашло своё выражение в архитектуре. Монастырские церкви Сент-Тринит и Сент-Этьен в Кане, основанные Вильгельмом Завоевателем и его женой и возведённые примерно в это время, концентрируют всю свою мощь в опорах и контрфорсах, а стены представляют собой не более чем соединительные экраны.

Появился новый рыцарский архитектурный орден, из которого впоследствии во всех частях Европы развилась готика. Однако именно в Германии романская архитектура продержалась дольше, чем в других местах, и создала несколько лучших шедевров.

Архитектура Праги: Романский стиль

Если рассматривать её как стиль периода подозрительности, то в него должны быть включены здания конца близкой к «Штауфишу» эпохи: великолепные церкви Лимбурга, Бамберга и Наумбурга, которые вместе с другими постройками того периода часто относят к так называемому переходному стилю или к отдельному стилю « немецкого готического искусства ». Эти термины имеют мало оснований, если учесть, что эти здания представляют собой завершение и совершенство романского стиля, а не шаг к новому стилю.

Подробнее см: Немецкое средневековое искусство с. Описать развитие в хронологическом порядке: На немецкоязычном Востоке, как и в Нормандии, потолки базилик — кроме крипт и апсид — долгое время всегда были плоскими. Коллегиальная церковь в Гернроде, основанная в году, как и церкви, построенные по образцу обычной церкви Святого Михаила в Хильдесхайме, и большая базилика в Херсфельде, относятся к этому типу.

В Рейнской области в течение 11 века был построен ряд соборов со сводчатыми потолками. В году был перестроен старый собор Трира; к тому же веку относятся три великолепных собора Шпейера, Майнца и Вормса. Наряду с романским планом, наложенным сводом, они имели двойной алтарь, характерный для немецких церквей. Этот план был представлен в знаменитой церкви Святого Галла в начале девятого века, но он редко встречается к югу от Альп, хотя один пример можно увидеть в Вальполичелле, недалеко от Вероны.

Одним из принципов романского стиля была укладка отдельных камней церковных зданий в тесно расположенные ряды; но в Вормсе мы видим тенденцию — которая реализовалась в Бамбурге и Наумбурге — смягчить и обогатить строгую конструкцию орнаментальными формами кладки.

В церкви аббатства Лаах на Среднем Рейне отказались от традиционной системы, и для увеличения пространства пролёт свода в нефе был таким же большим, как и в нефе, в результате чего поперечные арки пролётов были разной высоты. Подробное описание этих изменений заняло бы слишком много времени. Упрощение преобладающего стиля было достигнуто в монастыре в Хирсау. Монахи, воспитанные в бенедиктинских традициях Клюни, всегда строили однообразные трёхнефные базилики с плоским потолком, арки которых поддерживались колоннами, без крипт, как в минстере в Шафхаузене.

Типичным зданием конца романского периода является минстер в Базеле, с многоугольным алтарём, галереей и трифорием над аркадами нефа. В готический период он был сделан шире, с пятью нефами или проходами. Из светских зданий наиболее важными, помимо первых городских жилых домов, являются замки и дворцы. Укреплённая башня, донжон , прямоугольная или круглая по форме, представляла собой цитадель, место убежища.

Пока оборонительная функция диктовала её форму, эстетика должна была уступать место утилитарным соображениям. Только после XI века внутри больших крепостей стали строить отдельные жилые дома, а затем их часто украшали снаружи. Особенно там, где жилой дом, как княжеский дворец, был отделен от крепости и построен на открытом месте, как в Гельнхаузене, был открыт путь для художественного развития.

В существующих остатках в Гельнхаузене мы видим трилистник арки над входом, рядом с группами позднероманских окон, а также романские ворота, в верхний этаж которых, вероятно, были вставлены романские окна-розы.

Декоративные формы, применяемые в светских зданиях, были характерны для церковной архитектуры. Стены были разделены пилястрами и круглыми карнизами, характерными для романского искусства.

Карликовые арочные галереи, подобные тем, что строились внутри церквей, в трифории, часто встречаются на внешней стороне романских зданий.